La trastienda del Marco toma la zona noble del museo

La función de los museos y de los centros de arte contemporáneo va más allá de la simple exposición. El carácter didáctico y el dinamismo en sus salas es fundamental y el actual proyecto del Marco pone en primer plano la labor creativa desde los inicios en el taller. Bajo el título “Artistas en construcción. Fablab feito na casa”, propone una acción experimental que combina la formación, la producción y la mediación. “Estamos trayendo el taller del museo a la planta noble donde se montan las exposiciones”. Así lo presentó ayer Fermín Blanco, que junto a Mr Lupo, comisaría la iniciativa con la participación de la troupe Asociación Escóitase, compuesto por diez integrantes.

El primer impacto es visual. La pieza pionera de esta intervención en el espacio ocupa el centro de uno de los patios. “Balbordo na sala” es un cilindro compuesto por cintas de tela gigantes que descienden desde el techo al suelo, con un interior enmoquetado con cojines. La función no es meramente estética, también tiene una función técnica, ejerce de muro acústico para el espacio expositivo.

A esta obra, creada en colaboración con la patronista Ana Cordero, se unirán las nuevas creaciones, realizadas no por artistas, sino por colectivos, por troupe que trabajarán en equipo. “La arquitectura, el arte y la comunicación vivimos en el límite, en la periferia. Somos híbridos. Queremos darles visibilidad a las personas que normalmente no la tienen en las exposiciones como Paul (el responsable del montaje en el Marco), no se ve lo que hacen, pero sin ellos nada sería posible”, apuntó el comisario.

Comparten espacio con la obra estanterías llenas de elementos de desuso que serán reciclados en procesos creativos. La implicación de empresas colaboradoras aportó dos familias de materiales, el textil y la madera. El objetivo es incluir estereotomía (peso) y el barro (cerámica). Logra así hacer partícipe al visitante de los procesos creativos, “es un arte hecho para tocar”, apunta el comisario.

A lo largo de dos meses, el equipo de didáctica del Marco desarrollará propuestas de activación y mediación en el espacio con distintos grupos. Desde escolares, familias, asociaciones y colectivos. A su disposición, listones de madera, tubos de cartón de diferentes diámetros, cabos, redes, gomas, telas y bloques.

La puesta en escena se completa con las piezas diseñadas por la Asociación Ludantia, cedidas temporalmente al Marco en la exposición Argallar. Aquí se abre la faceta del juego, un nuevo objetivo de “Artistas en construcción”.

Su dinamismo le da sentido a la iniciativa. Así, ya cuenta con nuevas intervenciones. Tomaron protagonismo el artista Alberto Ardid, acompañado por la troupe Diseñatas, con ocho integrantes. Son los responsables del diseño gráfico del proyecto. La tercera troupe, As Pegas, está conformada por alumnos del IES Terra de Turonio de Gondomar, que dirigidos por la profesora Elena Gómez Dahlger, construyeron nidos en una reflexión sobre el derecho a habitar.

“Para el Marco un proyecto es un regalo”, afirma Miguel Fernández-Cid, director del museo, quien aplaude abordar las actividades de los talleres en la categoría de las inauguraciones. Marta Viana, responsable de Comunicación, destaca el carácter abierto de la iniciativa: “Se sitúa entre la exposición y la investigación”.