Play-Doc: una apuesta por los nuevos valores del cine gallego

Tui se prepara para recibir del 29 de abril al 3 de mayo Play-Doc, que se ha consolidado como una referencia por su carácter independiente, su programación rigurosa y su vocación de descubrimiento, con especial atención al cine gallego. Este año, además, se ofrecerá un amplio programa de actividades paralelas, que incluirá talleres, clases magistrales, cine expandido, música en directo y exposiciones. También tendrá un espacio profesional dedicado a los encuentros de industria, el desarrollo de proyectos y la formación de cineastas y productores.

Este espacio, denominado “Ventura”, celebra la fase final de su cuarta edición, en la que participan siete cineastas gallegos: Lucía Estévez, Nela Fraga, Xacio Baño, Mateo Kesselman, Aira Portos, César Souto y Xiana do Teixeiro, cuyas propuestas reflejan la diversidad y vitalidad del cine contemporáneo en Galicia. El objetivo es presentar sus proyectos ante productoras, distribuidoras, festivales y agentes de ventas. El festival además renueva su apuesta por el cine hecho en Galicia. Un año más, Play-Doc se consolida como un espacio de referencia que reúne distintas generaciones de cineastas, articulando un diálogo entre memoria, creación contemporánea y proyectos en desarrollo.

En el espacio “Sombras” dedicado a la recuperación de los pioneros del cine gallego, habrá una sesión dedicada a Rafael Luca de Tena, figura fundamental del cine amateur en Galicia. En el espacio de Competición Galicia se podrán visionar nueve producciones actuales del panorama gallego.

Una novedad es Cineasta en foco, una sección dedicada al cine contemporáneo que comienza con la obra de Maureen Fazendeiro. Con ella, el festival incorpora una nueva línea para visibilizar trayectorias relevantes del cine actual.

La mirada internacional de Play-Doc a través del cine

La sección internacional reúne títulos de diversas procedencias en formatos que van del cortometraje al largometraje. La programación combina cineastas con trayectorias consolidadas y nuevos realizadores, con propuestas que trabajan tanto a partir de materiales de archivo como desde el ensayo, el retrato o la observación directa.

Entre los cineastas con una trayectoria consolidada, el estadounidense Ross McElwee presenta “Remake”, construida a partir de material filmado durante décadas. Desde Francia, Jean-Claude Rousseau participa con “Requiem”, mientras que el brasileño Júlio Bressane, junto a Rodrigo Lima, presenta !O fantasma da ópera", una pieza centrada en la propia materialidad del cine.

La selección incluye también "9/05/1982". de Jorge Caballero y Camilo Restrepo (México–España), que parte de una película rodada en 1982; "Amílcar", de Miguel Eek (Cabo Verde–España–Francia–Portugal–Suecia), sobre Amílcar Cabral, líder de la lucha por la independencia de Guinea-Bisáu y Cabo Verde; “Un pequeño arrepentimiento en Herlsinki”, de Haohao Qiaoshi Liu (Finlandia); “Fantaisie", de Isabel Pagliai (Francia); y “Pelo, papel y agua…", de Nicolas Graux y Trương Minh Quý (Bélgica–Francia–Vietnam), sobre una mujer de la etnia ruc.

El festival dedicará sus retrospectivas a la cineasta alemana Viola Stephan y al realizador brasileño Eduardo Coutinho, dos autores que, desde contextos y métodos de trabajo muy distintos, comparten una forma similar de acercarse a las personas que filman: como individuos concretos, con sus propias vidas y experiencias, y las películas nacen del encuentro con ellas.