“representar a cien personajes me costó 6 meses de preparación física y mental”

Llega con una actualización de “Yes we spain” con una parodia de los escándalos de la clase política. ¿La realidad supera los límites de la imaginación?

Pues mire. Al inicio de las representaciones los guionista pensábamos que nos habíamos pasado, que rozaba el surrealismo y que la situación planteada de por sí sería lo suficientemente exagerada como para no poder cumplirse….Fallamos. Efectivamente, la realidad nos alcanzó en un par de ocasiones y esta vez le diría que nos hemos tenido, simplemente, que ceñir a lo que pasa para poner en tela de juicio muchas cosas…

Se mete en la piel de más de cien personajes, ¿cómo lo hace sin perder la cordura?

Con mucho trabajo de método. La obra me costó más de 6 meses de preparación física y mental. Trabajé mi cuerpo y mi garganta de forma que, durante una hora y media, pudieran responder a lo que exige el guión. Pasar de un personaje a otro o hacer que interactúen varios en un mismo diálogo o situación supone poner toda la atención para no perder el hilo…

Políticos, aristócratas, realeza…entre sus imitaciones hay de todo. ¿Cuál es su personaje preferido?

Muchos. No me podría quedar con uno sólo en esta función. Todos llevan peso de la historia y muchos tienen claves de situaciones que son fundamentales en la acción. Los que más triunfan siguen siendo los del principio: la Duquesa de Alba, Boris, Torrente, Mario Vaquerizo…

A la hora de imitar, ¿Qué es más importante la semejanza física o la adopción de su personalidad, de la forma de hablar?

El conjunto. La voz, los gestos, la forma de caminar o de gesticular. La dificultad de esta función radicaba, precisamente, en eso, en saber e imaginar cómo podía moverse Mariano Rajoy cantando o bailando el Gangnam Style o incluso cómo interpretaría Esperanza Aguirre un número de cabaret musical… ¿se lo imagina?

Dice que actualiza constantemente su espectáculo y le da una clave local, ¿qué aportará Vigo a su guión?

Muchas cosas. Semanas antes de llegar incorporamos motivos de la actualidad más cercana, incluímos personajes que resultan muy próximos al público y hacemos que los personajes se inmiscuyan en las situaciones más de actualidad para el público de la función. Estamos en ese proceso…

¿Existe algún personaje que se resista a su imitación? ¿Tiene alguna asignatura pendiente?

Siempre intento plantearme retos para no dejar de trabajar día a día. Sí que hay muchas personas a las que estoy trabajando actualmente para poder incorporar en breve.

¿Con la crisis, el público se ríe más?

No sé si se ríe más, pero sí que acuden con mayor sensación de necesidad de pasar un buen rato. Muchísima gente se me acerca tras la función a agradecerme que, durante 90 minutos, no han recordado que tienen problemas, que se han quedado sin trabajo o que están pasando una mala época. Eso me enorgullece y me da fuerzas para no dejar de entretener.

También presta su voz para doblajes ¿resulta complicado adaptarse a un guión?

Bueno, supone un proceso creativo muy interesante. Cuando me piden una tonalidad, un tipo de voz me permite trabajar sobre mis registros. Me encantan los doblajes, sobre todos los de animación, y sacan de mí la parte más divertida y creativa.n