Exposición en solitario de la viguesa Vanesa Álvarez en Nueva York

Al otro del charco, la artista visual y muralista viguesa Vanesa Álvarez ha construido en Nueva York una trayectoria marcada por el color y la persistencia, en una de las escenas artísticas más competitivas del mundo. Tras ocho años en la ciudad, ha logrado abrir su primera exposición en solitario en la galería The Brick Aux, en el clásico barrio de Brooklyn, que se inaugurará mañana viernes con una performance a cargo del poeta Bob Holman, acompañado del también vigués Marcos de la Fuente.

“Detrás hay mucho Esfuerzo, pero estoy muy feliz de lo que va a ocurrir mañana con la inauguración”, resume Vanesa Álvarez en un momento clave de su carrera en la ciudad, en el que está apoyada por el Consulado General de España en Nueva York.

Aunque es conocida por su faceta muralista, esta exposición muestra también su trabajo de estudio en los últimos tres años. “He estado desarrollando una práctica más íntima, un trabajo de estudio que se complementa con el muralismo”, explica. En la muestra convivirán acrílicos sobre madera, piezas en porcelana, obras sobre papel, textiles y ropa intervenida. “Me gusta pensar que la ropa pintada es otro tipo de arte público, algo que llevas por la calle”, añade Álvarez. El concepto central de la exposición es “Hábitat”, entendido como un ecosistema emocional. “Juego con geometrías arquitectónicas muy medidas y las mezclo con brochazos caóticos y emocionales”, convirtiéndolo en “un balance entre lo geométrico y lo emocional”, describe.

Entre los nuevos soportes destaca el polytap, un material flexible de moda en la escena de Nueva York que traslada la pintura al espacio arquitectónico. “Es como papel pintado. Lo puedes colocar sobre cualquier superficie, tanto en exterior como en interior”, describe.

El color es una de sus señas de identidad y también un vínculo con su origen. “Me dicen que se nota que soy española por el color, pero yo digo que soy gallega”, ya que “los verdes y turquesas tienen que ver con lo que llevo viendo toda la vida: nuestra ría, nuestra naturaleza” explica. Desde esa raíz, su trabajo ha sido interpretado en Nueva York como luminoso y optimista, aunque ella matiza esa lectura: “Somos una generación que vimos que las cosas iban mejorando” aunque “no sé si mi obra va a empezar a teñirse de colores más oscuros… la situación actual me da miedo”.

Su llegada al circuito neoyorquino ha sido progresiva, entre residencias y exposiciones colectivas hasta este primer solo show en Brooklyn. “He tocado muchas puertas y finalmente una galería dijo: vamos adelante con esta exposición”.

El salto de escala se refleja en su proyecto para el Lincoln Center, una intervención de gran formato en pleno Manhattan. “Es un mural bestial en el que llevo trabajando desde octubre”, explica. “Son unos 6.000 square feet, unos 500 metros cuadrados”.

Más allá del éxito profesional, reconoce el impacto personal de vivir fuera de Galicia. “Es un sacrificio fuerte no ver a tu familia durante mucho tiempo”, señala. Sobre el contexto político, Álvarez describe Nueva York como “una burbuja”, en la que se percibe la postura de España como la acertada.