Alejandra Escolante: “El concierto de órgano es siempre algo nuevo, cada organista ofrece su combinación”

Alejandra Escolante, del Conservatorio de Santiago de Compostela, compagina el órgano con el piano y la clave. Será la encargada de abrir el 8 Pés el próximo día 15, en el Museo del Mar. Es la primera incursión del festival fuera de los espacios sacros con el concierto, “Danzar por Europa. Tres paisajes por el órgano” de la que habló para Atlántico.

Alejandra Escolante tocará en Vigo el día 15 en el Museo do Mar.

Aborda un repertorio poco habitual en los recitales de órgano.

Está orientado al género de la danza musical. En este tipo de piezas hay algunas que se adaptan al baile y otras que se dirigen al musical. Se estructura en tres partes, comenzando por una selección del compositor renacentista, William Byrd, para seguir con obras de compositores italianos y con danzas populares como la Romanesa o la danza de la Antorcha. Acabo con una tercera parte dedicada a la música ibérica y la recopilación de piezas populares, hecha por Antonio Martín y Coll, entre ellas composiciones para gaitas.

Tocará un órgano positivo, es decir, móvil, que le permite acceder a espacios como el Museo do Mar. ¿Es muy diferente que uno encastrado?

Mi instrumento es una cesión de Alicia Alcaina, profesora de clave en el conservatorio de Ourense. Dispone de cuatro registros, está pensado como bajo continuo para acompañar. No tiene pedalera y tan solo 175 tubos, que aunque son muchos menos que los de un órgano convencional, lleva su tiempo afinarlos, ya que tiene que ser uno a uno. Dos registros están tapados, propiciando un sonido más cálido. Otro, el aflautado, es agudo y lo voy a usar menos; y el registro con la lengüeta aporta el sonido nasal.

¿La forma de combinar estos registros es la peculiaridad de cada organista?

Sí. Cada organista lo enfrenta a su manera y ofrece su combinación, es como tener una orquesta al alcance. Un concierto de órgano siempre es algo nuevo porque una misma obra se interpreta de forma distinta.

¿Cuánto tiempo necesita para preparar el instrumento para el concierto?

A veces no es el tiempo que se necesita, sino las circunstancias que se tienen. Para preparar la registración se requeriría todo un día, pero en la realidad siempre se dispone de menos tiempo. Hasta que no se hacen pruebas no se sabe cómo es el instrumento. Luego hay que trasladar las partituras a un código matriz. Estos apuntes no valen de un concierto a otro.

¿El traslado de un espacio a otro afecta a la esencia del órgano?

A su esencia no, pero al moverlo se desafina. El órgano que toco tiene el tubaje abierto. Es muy atractivo a la vista, pero más sensible.