Fernando Llor: “Hay un cómic para cada lector, la bibliodiversidad ahora es gigantesca”

Fernando Llor (Vigo, 1982) es guionista de cómic desde el año 2014. Acaba de recibir la distinción en el Salón del Cómic de Barcelona al Mejor Comic Juvenil por “El árbol endemoniado”. Se suma en su palmarés al premio Mejor Guionista Español en los Premios José Sanchis Grau (en 2019) y Splash al Mejor Guión (en 2021). Ayer visitó el set de AtlánticoTV para hablar de su trabajo.

En esta ocasión comparte premio con la ilustradora Alicia GM. ¿Qué supone este galardón?

Es algo como muy importante, porque la primera fase de participación del premio vota toda la industria, los títulos nominados salen del apoyo de los compañeros. Eso ya de primeras es muy importante porque supone el apoyo de la gente del sector. Luego es un jurado el que decide, se pasa unos cuantos días nervioso. El final fue muy liberador, porque además era el primer libro de Alicia, era su primer cómic. Es un orgullo y una alegría muy grande.

¿Cómo es la dinámica de trabajo entre el guionista y la ilustradora?

A mí no me gusta trabajar terminando todo el guión y luego pasárselo para que ella lo dibuje, sino que vamos trabajando un poco por escenas. Es un método que a lo mejor no es el más convencional, no es el más típico dentro del mundo del cómic, pero nos permite tener una retroalimentación continua, saber hasta dónde le puedo pedir a Alicia para que valga un poco más. Además, nos llevamos muy bien, encajamos muy bien desde el primer momento, a pesar de que hay una diferencia de edad bastante notable. A los dos nos gusta mucho el mundo de la fantasía, los juegos de rol, el videojuego, hay referencias a todo eso dentro del cómic constantemente. El haber ido trabajando poco a poco, ha hecho que esas cosas afloren mejor. El ritmo de trabajo es algo más lento, pero la obra mejora.

¿Cómo se encuentra a la ilustradora o ilustrador indicado?

Cada historia es distinta, y en los últimos años funciona mucho el tema del contacto por las redes sociales, sobre todo en Instagram, ahora también en TikTok. Pero en este caso fue ella la que me escribió a mí. Tenemos un amigo en común, Manu Gutiérrez, que también es guionista de cómic, y nos puso en contacto. Encajamos muy bien desde el primer momento. Hicimos una videollamada para vernos las caras, para conocernos, para que no fuese todo tan frío, porque ella está en Granada, yo en Vigo. Hablamos de qué nos apetecía hacer, le presenté esta propuesta, le encantó y para adelante.

¿Cuál es el público de “El libro endemoniado”?

La editorial lo marca para más 12, pero mi sobrina de 8 años lo leyó y le encantó. También nos hemos encontrado con algo muy curioso, mucha gente nos venía a decir en las sesiones de firmas que se lo compró a los hijos y que le gustó. Al final es una comedia.

¿Existe un perfil de lector de cómic?

Hay un cómic para cada lector, y el que no lo haya encontrado, no ha tenido suerte. Ahora mismo hay una bibliodiversidad gigantesca. Es decir, hay cómic histórico, hay cómic científico, hay cómic ensayístico, hay cómic periodístico, hay de todo. Aún se sigue arrastrando aquello de que el cómic es para niños, pero ha crecido muchísimo en los últimos 20-30 años y hay una extensión de temas, de formatos y de gusto.

¿Se puede hablar de una escuela gallega?

En Galicia tenemos todo aquello de A Nova BD que surgió en los años 90, donde hay grandes nombres como David Rubín, Emma Ríos, Kiko da Silva, Fernando Iglesias o Carlos Portela. Hay un montón de gente que recibió grandes reconocimientos fuera y dentro de nuestras fronteras. A nivel formativo, O Garaxe Hermético lleva ya 15 años enseñando a las nuevas generaciones y que no abundan escuelas profesionales en España.